Estudiar Teatro in EE. UU.: 59 instituciones

Los títulos académicos en el campo de las artes escénicas se dividen principalmente en 2 categorías: orientados a la práctica (con un número predominante de clases prácticas) o teóricos (que combinan experiencia práctica con una comprensión analítica del campo de estudio). La mayoría de los programas implican el estudio de una amplia lista de materias y solo después de familiarizarse con las principales áreas de elección de especialización. Las escuelas de teatro en América son conocidas por su enfoque práctico y grandes oportunidades para realizar potencial creativo.

En la primera mitad del día, los estudiantes se centran en el estudio de los aspectos teóricos, pero en la segunda mitad del día y toda la tarde la dedican a ejercicios prácticos, ensayos y la implementación de sus propios proyectos e ideas. Los ensayos suelen tener lugar en teatros locales. Al menos una vez a la semana, los estudiantes asisten a las actuaciones de sus compañeros y asisten a los principales teatros.

Muchas universidades de EE. UU. ofrecen tres opciones: música, danza o teatro. Por supuesto, cada dirección tiene muchas ramas y características adicionales. Especializaciones populares en el arte dramático:

• Habilidades y tecnologías de actuación: estudio del equipo técnico del teatro, trabajo en el escenario del teatro, construcción de iluminación, efectos de sonido y mucho más
• Arte escénico: esta área hablará sobre técnicas de guionismo, los estudiantes se sumergirán en el proceso creativo de creación de personajes e historias
• Improvisación: un estudio de la comedia stand-up
• Habilidades interpretativas: habla sobre los matices del trabajo frente a la cámara y al público en el teatro.

En algunas instituciones de educación superior, los estudiantes estudian un campo relacionado, como literatura inglesa y teatro. Los programas de licenciatura suelen durar 3-4 años: el resultado del estudio será la obtención de un título de Bachiller en Artes (BA) o Bachiller en Artes Escénicas (BPA). A menudo, se invita a los estudiantes a participar en estos proyectos para que puedan adquirir habilidades prácticas en un contexto profesional.

Típicamente, los solicitantes son entrevistados y preparan extractos de obras para demostrar sus habilidades interpretativas. Las instituciones educativas prefieren a los solicitantes que ya tienen experiencia en el área designada. Habilidades importantes para los departamentos de teatro serán: confianza en sí mismo, habilidades de autopresentación, habilidades de trabajo en equipo, habilidades organizativas y gestión del tiempo, percepción sensible, autodisciplina, ingenio, habilidades de comunicación, pensamiento crítico.

Estudiar en universidades de EE. UU. cuesta una gran inversión financiera. Por lo tanto, un año de estudio puede costar $30,000, mientras que al mismo tiempo, el alojamiento, las comidas y los materiales de estudio costarán al menos otros $20,000. Muchas universidades ofrecen becas y ayuda financiera a los estudiantes más exitosos: por ejemplo, una beca en la Yale School of Drama puede alcanzar los $35,500. Numerosas fundaciones benéficas trabajan con instituciones de educación superior: por ejemplo, la Kevin Spacey Foundation coopera con muchas universidades y apoya a los estudiantes de los departamentos de teatro.

Las escuelas secundarias estadounidenses — tanto especializadas como generales — dan una gran importancia al desarrollo de la creatividad a través del apoyo artístico como parte de las políticas educativas. Un gran número de escuelas operan en los Estados Unidos: algunas llevan el teatro y los estudios dramáticos a clases adicionales, otras dedican la mayor parte de su tiempo a la educación artística.

Las mejores escuelas privadas con internado con estudio en profundidad de teatro y drama:

Las escuelas, colegios y universidades líderes preparan emocionantes programas académicos para niños y adultos en verano. Estos cursos son perfectos para estudiantes con un alto nivel de inglés - además, el curso será útil:

• Para mejorar las habilidades lingüísticas
• Aquellos estudiantes que planean ingresar a las mejores universidades de los Estados Unidos
• Jóvenes profesionales en busca de oportunidades de educación continua
• Personas creativas que sueñan con realizar su potencial.

Así que, en Harvard University, una escuela de verano abre sus puertas cada año, donde se ha preparado una amplia selección de cursos académicos para estudiantes extranjeros. El curso “Artes Dramáticas” incluye las siguientes áreas: introducción a habilidades escénicas, improvisación, dirección, oratoria y mucho más.